Poche collaborazioni creative hanno plasmato la moda in modo così profondo come quella tra Fendi e Karl Lagerfeld . Quello che iniziò nel 1965 come un audace invito delle cinque sorelle Fendi si è evoluto in una collaborazione durata cinque decenni, la più lunga nella storia della moda, che ha trasformato la maison romana in un punto di riferimento per artigianalità, innovazione ed espressione d'avanguardia. L'era di Fendi Karl Lagerfeld non è stata definita solo da collezioni iconiche, ma anche da uno straordinario ecosistema creativo che ha nutrito alcuni degli stilisti più influenti di oggi.
Una partnership che ha ridefinito una Maison
Quando Karl Lagerfeld entrò in Fendi a metà degli anni '60, il marchio era già noto per la sua competenza nella pelliccia. Ciò che portò fu una visione. Con i suoi schizzi inconfondibili, l'intelletto acuto e l'approccio irriverente, reinventò il linguaggio estetico di Fendi, modernizzando la pelliccia, spingendo le silhouette all'avanguardia e trasformando l'artigianato tradizionale in lusso contemporaneo.
Silvia Venturini Fendi ha spesso descritto il legame con lo stilista come una vera e propria storia d'amore creativa:
“La relazione tra Karl Lagerfeld e Fendi è la storia d’amore più lunga della moda.”
Lagerfeld divenne molto più di un semplice direttore creativo. Divenne parte integrante del DNA del marchio: una presenza costante il cui linguaggio artistico ha plasmato l'identità di Fendi per oltre cinquant'anni.
Fendi come hub creativo negli anni '90
A metà degli anni '90, la sede centrale di Fendi a Roma era diventata un vivace vivaio di talenti emergenti. Sotto la guida diretta di Karl Lagerfeld lavorarono diversi stilisti che avrebbero poi ridefinito la moda moderna: Maria Grazia Chiuri, Pier Paolo Piccioli, Alessandro Michele e, naturalmente, la stessa Silvia Venturini Fendi .
L'atmosfera era collaborativa, libera, anticonformista, l'opposto delle rigide gerarchie della moda. In quell'ambiente, le idee circolavano liberamente e la leadership istintiva di Lagerfeld creava un senso di fiducia che incoraggiava i giovani creativi a esplorare, sperimentare e sviluppare il proprio stile.
Pier Paolo Piccioli ricordò una volta il suo primo incontro con Maria Grazia Chiuri, che segnò l'inizio di una collaborazione che li avrebbe accompagnati per decenni. Alessandro Michele – che Lagerfeld soprannominò "il DJ" per la sua abitudine di suonare musica ad alto volume – prosperò sotto questo spirito di libertà, assorbendo la lezione fondamentale che la creatività deve rimanere fluida, non fissa .
La nascita delle icone: la baguette e la nuova era degli accessori
Gli anni Fendi-Karl Lagerfeld hanno anche aperto la strada ad alcuni dei pezzi più riconoscibili della moda. Nel 1997, Silvia Venturini Fendi ha lanciato la Baguette, una piccola borsa a tracolla strutturata che sarebbe presto diventata un fenomeno globale e una delle prime vere "It Bag" della moda contemporanea.
Questa svolta non fu un momento isolato, ma il risultato naturale della sinergia creativa coltivata sotto la guida di Lagerfeld. In quegli anni, il reparto accessori divenne un laboratorio di innovazione, influenzando l' evoluzione delle borse di lusso di seconda mano , dei materiali e delle silhouette per decenni.
Una scuola di visionari: i designer formati da Karl
Oltre ai pezzi iconici, forse l'eredità più duratura dell'era Fendi-Karl Lagerfeld è il modello di mentoring che incarnava. La maison divenne un laboratorio per gli stilisti che avrebbero poi guidato la direzione creativa di importanti case di moda:
- Giambattista Valli
- Marco de Vincenzo
- Sergio Zambon
- Anthony Vaccarello
- Frida Giannini
Tutti hanno affinato la loro arte presso Fendi Vintage , assimilando la maestria tecnica e sviluppando un punto di vista personale plasmato dall'approccio aperto ma esigente di Lagerfeld. L'influenza è ancora visibile: il lavoro di Vaccarello in pellicceria da Saint Laurent riecheggia gli insegnamenti appresi da Fendi, mentre gli anni di Giannini da Gucci sono stati rafforzati dalla sua precoce immersione negli accessori sotto l'orbita di Lagerfeld.
Fendi è diventato l'esempio vivente di come una maison possa agire non solo come un marchio ma come una scuola di eccellenza , dove il know-how viene trasmesso di generazione in generazione.
L'eredità dell'era Fendi-Karl Lagerfeld
La storia di Fendi e Karl Lagerfeld è in definitiva una storia di trasformazione: quella di una maison che ha abbracciato la modernità senza abbandonare le proprie radici e quella di uno stilista la cui creatività sconfinata ha plasmato un'intera cultura artigianale.
L'approccio di Lagerfeld coniugava rigore intellettuale e giocosa irriverenza. I suoi archivi contengono migliaia di schizzi, esperimenti sulle tecniche di lavorazione della pelliccia, silhouette rivisitate e materiali inaspettati, tutti a testimonianza di un metodo di progettazione al tempo stesso disciplinato e straordinariamente fantasioso.
Ciò che rimane oggi è un'eredità di:
- artigianato elevato ad arte ,
- libertà di progettazione ,
- una cultura di tutoraggio ,
- e un'identità creativa che continua a ispirare la maison.
L'era di Fendi Karl Lagerfeld non ha rappresentato semplicemente un momento nella storia della moda: è stato un movimento culturale e uno shopping di abbigliamento vintage che hanno plasmato il futuro del lusso, lasciando un segno indelebile sugli stilisti, sulle collezioni e sull'idea stessa di cosa può diventare una moderna casa di moda.
